iulie 2012
3 Doors Down A-Ha Abba AC/DC acappella accdc acustic Adela Marculescu Adriano Celentano Aerosmith Afroman Al Pacino Al Yankovic Alanis Morissette alex leo serban Alice Cooper Alice Georgescu Alice Voinescu Amazon Music Amos Lee Amy Belle Andrea Bocelli Andrei Serban Ane Brun Annie Lennox Anouk Anthony Hopkins antichitate Antonio Banderas Arlo Guthrie army Art Garfunkel arta Asia Awolnation B.B. King Babyface Bad Company Barbara Streisand Barenaked Ladies Barry White Beach Boys Beastie Boys Beatles Ben Folds Ben Harper Berlin Beth Hart Biffy Clyro Billy Bragg Billy Ray Cyrus Billy Talent bine Bing Crosby Black Sabbath Blackmore's Night Blake Shelton Blue Diamonds Blue October blues Bob Dylan Bob Marley Bob Seger Bobby McFerrin Bon Jovi Bonfire Bonnie Raitt Bonnie Tyler Bono Boyz II Men Brian May Bruce Dickinson Bruce Robison Bruce Springsteen Bryan Adams Bryan Adams. hits Bryan Ferry Bucharest Bucuresti Cab Calloway calendar Cali Cameo Candy Dulfer Canned Heat caragiale Carlos Santana Carlos Snatana Carly Simon Carole King Carpenters carte Cassadee Pope Cassandra Wilson Casting Crowns Celine Dion Cesaria Evora Charlene Charles Aznavour Cher china Chinawoman Chris Isaak Chris Rea christian Chuck Berry Cinderella clasic Claudio Baglioni Coldplay concert constiinta Coolio copii cor Costel Constantin Count Basie country Court Yard Hounds coutry Cowboy Junkies Creedence Clearwater Revival Cristi Minculescu cronicar crtitica cultura curaj Cutting Crew cuvantul cuvantul dat Cyndi Lauper Dan Puric Darius Rucker David A. Stewart David Bowie David Garrett David Gray David Guetta De-Phazz Deep Blue Something deep purple Def Leppard Depeche Mode Des`Ree Desireless destin Diana Krall Dido Dire Straits Dixie Chicks Donovan dorel visan Doro Doro Pesch drama Dream Theater Duran Duran durere Eddie Cantor Edie Brickell electronic Elton John Elvis Presley Emerson Lake and Palmer Emilia Emmylou Harris Enya Epica Erasure Eric Clapton Ernest Tubb eseu Evanescence eveniment Ewan McGregor Extreme Faith No More Falco Fever Ray film filozofie Fine Young Cannibals Fish Fleetwood Mac Florent Pagny folclor folk Foreigner Francois Feldman Frank Sinatra Frank Zappa Garbage Garfunkel Garou Gary Moore Genesis George Carlin George Harrison George Michael girls Glenn Miller Gloriana Goran Bregovic gospel Grand Corps Malade Grand Funk Railroad greseli Gretchen Peters Guillaume Grand Guns N' Roses Guns N’ Roses Gwyneth Paltrow Harry Belafonte Heart Helene Fischer hita hits Holly Cole Hootie And The Blowfish ICR incredere indie insulta intelepciune INXS Ioan Gyuri Pascu Ion Caramitru Irina Petrescu IRIS Iron Maiden istorie iulie 2015 Iyeoka Okoawo James Brown Janis Joplin jazz Jean Marais Jeanette Jennifer Hanson Jennifer Warnes Jeremy Irons Jessie Ware jethro tull Jimmy Page Joan Baez Joan Jett Joan Osborne Joe Cocker Joe Dassin Johannes Strate John Cazale John Lee Hooker John Mellencamp Johnny Cash Johnny Hallyday Joni Mitchell Jooan Baez judecata. buni Julee Cruise Julien Clerc Kate Bush Keith Jarrett Kellie Pickler Kelly Clarkson Kenny Chesney Kenny Rogers Kid Rock Kings of Leon Kiss Kosheen Kris Kristofferson Krypteria Kylie Minogue La musique de la Légion étrangère Lacrimosa langa o magnolie din sec. 18 Laura Bell Bundy Laura Pausini LeAnn Rimes Led Zeppelin Lemmy Kilmister Lenny Kravitz Leo Sayer Leonard Cohen Lily Allen Linkin Park Lionel Richie live lLisa Loeb Loreena McKennitt Louis Armstrong love Luciano Pavarotti Lucinda Williams ludovic Luz Casal Lynyrd Skynyrd Macy Gray Manic Street Preachers manie Manowar Manu Chao Margareta Pogonat Marillion Marius Bodochi Mark Knopfler Maroon 5 Martika Martina McBride Martina Topley-Bird Mary J. Blige masca Meat Loaf media Melissa Etheridge Melody Gardot Men At Work Meryl Streep Metallica metrou Michael Bolton Michael Buble Mick Jagger Midnight Oil mihai eminescu Mike and the Mechanics Miles Davis Moby morala Morcheeba Motley Crue Mr. Big Mr. Mister Nana Mouskouri Nas Nat King Cole Natalie Grant Natalie Imbruglia Natasha St-Pier nedreptate Neil Diamnond Neil Diamond Neil Young nepasarea New Japan Philharmonic New York Nick Cave Nick Cave and The Bad Seeds Nickelback Nicole Kidman Nicu Alifantis Nicu Constantin Nightwish Nirvana Norah Jones Nostalghia Oasis Oldelaf Oleta Adams OMC OneRepublic onoare Otis Redding Ozzy Osbourne Padova Papa Roach patapievici Patricia Kaas Patrick Bruel Patsy Cline Patti LaBelle Paul Simon Paula Lima Peggy Lee Pet Shop Boys Peter Cetera Peter Gabriel Petru Cretia Petru CreÈ›ia Phil Collins pilda pilde Pink Pink Floyd PJ Harvey placere poezie Poison police pop Portishead presa prietenie Prince Procol Harum prostia Purcărete queen R.E.M. Radiohead Radney Foster Radu Beligan Rainbow Randy Rogers Band rap Ray Charles Reamonn Reba McEntire red hot chili peppers reggae REM Richard Bohringer Richie Sambora Ritchie Blackmore Robbie Williams Robert De Niro Robert Palmer Robert Plant rock Rod Stewart Roger Miller Roger Waters Rolling Stones romania Roxette Run DMC Sade Sam Brown Sanctus Real saracie Sarah Brightman Sarah McLachlan Savage Garden Scorpions Scott MacKenzie Seal Sebastian Bach Semisonic Seneca shakespeare Shania Twain Sheryl Crow Simon Simple Minds Simply Red Sinead O'Connor Skid Row Slade Smashing Pumkins Smokie Sophie B. Hawkins Sophie Milman Sophie-Tith Charvet soul Soul Asylum soundtrack spaima spirit Steppenwolf Steve Miller Band Steve Winwood Stevie Ray Vaughan Stevie Wonder Sting Stromae suferinta suflet Sunny Sweeney Suzanne Vega T'pau tango Tanita Tikaram Tarkovski taxi Taylor Dayne teama Tears For Fears teatru Terence Trent D'Arby Tesla The Animals The Bad Seeds The Bangles The Civil Wars the corrs The Cranberries The Cure The Doors The Four Seasons The Fugees The Heartbreakers The Jeff Healey Band The Moody Blues The Piano Guys The Pogues The Police The Pretenders The Proclaimers The Troggs The Undisputed Truth The Verve The Wailers Theory of a Deadman This Mortal Coil ticalosi tihna Tim McGraw Tina Turner Todd Rundgren Tom Cochrane Tom Jones Tom Petty Tom Petty And The Heartbreakers Tom Waits Tori Amos Toto Cutugno Tracy Chapman tradare trup Tudor Gheorghe turneu U2 Uber ucide Ugly Kid Joe unplugged Urge Overkill Uriah Heep Usher vaicareala valoare vals Van Halen Van Morrison Vanessa Carlton Veronika Agapova versailles virtute Vixen Vonda Shepard Webb Sisters Whitesnake Whitney Houston Wilhelm de Orania Within Temptation woman Yasmin Levy YES Yngwie Malmsteen Zamolxe Zaz Zdob si Zdub ZZ Top

Unul dintre cei mai importanÅ£i critici de teatru din România, preÅŸedinte al secÅ£iei române a AICT ÅŸi selecÅ£ioner al Festivalului NaÅ£ional de Teatru, Alice Georgescu crede că e regretabil că Anul Caragiale este „tratat ca obligaÅ£ie de serviciu”. 

Oltita Cantec, Alice Georgescu si Ioana Moldovan 
Cum comentaţi manifestările desfăşurate până acum în cadrul Anului Caragiale?
Cu oarecare prudenţă, pentru că nu am luat contact cu prea multe dintre ele, din lipsă de timp. De fapt, am văzut doar câteva spectacole. Ca impresie generală, e regretabil că o asemenea aniversare/comemorare este tratată ca o obligaÅ£ie „de serviciu” în loc să devină o ocazie de (re)evaluare critică a operei unui scriitor fundamental.

În ce măsură este Caragiale victima clişeelor în spectacolul de teatru?
Nu aÅŸ spune că asta e o problemă reală în montarea pieselor caragialiene, deÅŸi, ce-i drept, bălăceala în noroi (la propriu ÅŸi la figurat) tinde să devină loc comun  în spectacolele cu texte ale lui „nenea Iancu” (iată alt cliÅŸeu). Culmea este că modelul, pentru asta, a fost furnizat de un film – celebrul „De ce trag clopotele, Mitică?” al lui Lucian Pintilie. Alte cliÅŸee, personal, n-am prea întâlnit.

Se poate vorbi despre Caragiale, contemporanul nostru? Cum şi în ce sens?
Evident că se poate. (Cu încă un cliÅŸeu, faimos ÅŸi el!) Orice mare scriitor – iar Caragiale ESTE un mare scriitor – e contemporan cu cititorul, indiferent de epoca în care trăieÅŸte respectivul cititor. Venind la chestiunile teatrale, această calitate capătă, pe scenă, ÅŸi mai multă pregnanţă. Ceea ce nu înseamnă neapărat că personajele trebuie să poarte haine moderne sau să vorbească la telefonul mobil. Aici este vorba despre esenţă. Caragiale a intuit, pare-se, esenÅ£a noastră ca popor, ceea ce nu e neapărat o constatare îmbucurătoare pentru noi. Presupun că nici pentru el n-a fost.

Ce l-aţi întreba pe Caragiale, dacă l-aţi întâlni astăzi?
„De ce, nene Anghelache?”

Ce reacÅ£ie credeÅ£i c-ar avea dramaturgul, dacă ar intra azi într-o sală de teatru din România, ca spectactator la o reprezentaÅ£ie (după o piesă de-a lui… sau după alta)?
Cred că ar avea reacÅ£ia normală a unui om de teatru – doar a fost un extraordinar om de teatru! S-ar minuna de progresele tehnice (chiar aÅŸa, aproximative, cum sunt ele la noi) ÅŸi s-ar minuna ÅŸi mai tare (în alt sens, însă) de precaritatea artei actoriceÅŸti actuale. Dar probabil că minunarea supremă i-ar produce-o profesiunea regizorală, cu tot ce înseamnă ea bun ÅŸi rău pentru teatru. Presupun că multor regizori le-ar spune „Ai puÅ£intică răbdare, stimabile!” ÅŸi presupun, de asemenea, că multor critici le-ar zice „ÃŽmi pare rău că ne răcim împreună, dar…”, ÅŸi le-ar trage un moral bun, din porc ÅŸi din măgar nu i-ar mai scoate. (Pentru cine n-a observat, citez din Caragiale.) După care ar pleca din nou la Berlin, să devină nemuritor cât mai departe de casă. 

Articol preluat din revista YORICK. Autor: Monica Andronescu 

Printre victimele colaterale ale războiului politic dus în aceste ultime două luni se numără ÅŸi Academia itinerantă „Andrei Åžerban". Aceasta pentru că respectivul for de cercetare ÅŸi experiment teatral ÅŸi-a desfăşurat activitatea până acum sub auspiciile ICR New York. Åži, după cum ÅŸtim, ICR nu se simte deloc bine sub actuala Putere.
Şi pentru că, dacă tot e să mori, mai bine să o faci cu stil, marele regizor Andrei Şerban a invitat un grup de artişti şi de critici să vadă roadele ultimului său atelier care s-a desfăşurat la Palatul Mogoşoaia.


Dacă ICR nu e, nici cultură nu e 

„Cum este clar că actuala conducere a ICR va fi demisă în curând, voi pleca ÅŸi eu împreună cu ea. Nu vreau să colaborez cu viitoarea conducere care va fi pusă cu siguranţă în funcÅ£ie pe criterii politice. Cultura română, cea adevărată , a devenit în ultimii ani, graÅ£ie ICR, foarte vizibilă în New York, dar de-acum s-a terminat. Vor veni iarăşi Stelele Popescu ÅŸi ArÅŸineii împreună cu ansamblurile de dansuri populare să ne reprezinte Å£ara", a spus cu ironie amară Andrei Åžerban.  Regizorul a rezumat în câteva vorbe activitatea Academiei sale itinerante prin care au trecut în ultimii ani zeci de tineri actori români. ÃŽntr-un an, această tabără de creaÅ£ie s-a desfăşurat la Horezu, în altul la IpoteÅŸti, unde actorii au plonjat în opera lui Eminescu, iar în alt an, Andrei Åžerban a creat un spectacol de teatru documentar după cazul Tanacu. 

Spectacolul „Spovedanie la Tanacu", montat de Andrei Åžerban după cartea jurnalistei Tatiana Niculescu-Bran, s-a jucat o vreme la Teatrul Odeon ÅŸi a plecat ÅŸi în turneu în Statele Unite, la New York. Acolo spectacolul lui Åžerban a fost văzut de Cristian Mungiu care, inspirat de montare, a decis să facă un film pe aceeaÅŸi temă. Filmul se  umeÅŸte „După dealuri" ÅŸi a luat de curând premiul pentru scenariu ÅŸi premiul de interpretare feminină la Festivalul de la Cannes. „Când am montat eu spectacolul, cronicile au fost aÅŸa ÅŸi-aÅŸa pentru că era un subiect controversat. Dar cum filmul lui Mungiu a luat premiul la Cannes, iar românii sunt foarte sensibili la tot ce vine din afară, sunt sigur că va fi primit cu urale", a comentat sarcastic Andrei Åžerban.

Cocktail cultural: Caragiale + Shakespeare

După acest preambul, Andrei Åžerban a explicat că anul acesta Academia sa itinerantă a avut în studiu Shakespeare, pentru că Palatul MogoÅŸoiaia ÅŸi împrejurimile sale i s-au părut regizorului decorul perfect pentru piesele lui Shakespeare, ÅŸi Caragiale, dat fiind faptul că ne aflăm în plin an Caragiale. „Cum nici un teatru nu m-a invitat să montez anul acesta un Caragiale, acesta a fost omagiul meu personal adus marelui nostru dramaturg", a zis Åžerban.  Regizorul a mai amintit ÅŸi faptul că, asemeni lui, ÅŸi Caragiale a fost director la Teatrul NaÅ£ional, de unde, în doar 11 luni, a trebuit să plece deoarece îl mâncaseră de viu actorii prin jocurile lor de culise. „Se mai numeÅŸte Teatrul NaÅ£ional I.L. Caragiale?", a întrebat Åžerban, întrebare la care actualul director al TNB, Ion Caramitru, aflat ÅŸi el în sală, a răspuns simplu: „Da."

Cel care a deschis seara a fost chiar Caragiale, tinerii actori jucând unele dintre schiÅ£ele sale care au dovedit cu prisosinţă că nimic nu e nou în ţăriÅŸoara noastră. BineînÅ£eles că politica a fost parte integrantă din poveste, actorii condimentându-ÅŸi momentele cu aluzii mai mult sau mai puÅ£in voalate la realităţile zilei. Astfel s-a pomenit de un personaj foarte înalt (nu spui cine) care are o mătuşă (nu orice mătuşă, ci acea mătuşă pe care o ÅŸtie toată lumea), dar că orice intervenÅ£ie în favoarea lui e tardivă fiindcă ...ÅŸi aici unul dintre actori a făcut gestul că omul cu mătuÅŸa e deja cu cătuÅŸele la mâini. Evident că din „meniu" nu putea lipsi nici doctorul copy/paste ÅŸi nici televiziunile tabloidizate. VeÅ£i zice poate că pe vremea lui Caragiale nu exista aÅŸa ceva, dar chiar dacă tehnologia s-a schimbat, „tehnica" manipulării rămâne se pare aceeaÅŸi. După cum s-a văzut din schiÅ£ele jucate de actorii lui Andrei Åžerban, Caragiale nu a fost numai un uriaÅŸ scriitor ci, se vede treaba, chiar ÅŸi profet.

După momentele ÅŸi schiÅ£ele lui Caragiale, a venit rândul lui Shakespeare să fie scos la înaintare. Iar aici, actorii au folosit cu vârf ÅŸi îndesat aproape toate spaÅ£iile din palat ÅŸi de pe lângă el.  Au jucat un fragment din „Visul unei nopÅ£i de vară" într-o magazie părăginită în care erau depozitate bucăţi de piatră provenite probabil dintr-o veche clădire.  ÃŽn timp ce cuplurile de îndăgostiÅ£i muritori îşi desfăşurau micile drame amoroase de după un gard de sârmă, deasupra lor, pe acoperiÅŸ tronau Titania ÅŸi Oberon. Fiecare ceartă dintre cei doi zguduia la propriu lumea muritorilor. „Richard al III-lea" s-a jucat într-o cramă (un popas răcoros binevenit pe arÅŸiÅ£a de afară). Pentru „Romeo ÅŸi Julieta" s-a folosit locul de lângă biserică, cu tot cu cimitir, iar vestitul balcon a fost un turn adevărat. „Cum vă place" s-a jucat foarte inspirat într-un luminiÅŸ din pădure, un act din  „Hamlet" într-un subsol, iar alt act în pădure, unde personajele deveneau cu toatele gropari ÅŸi ţărâna , din care tot omul a fost făcut ÅŸi în care tot omul se va întoarce, personaj principal. Fragmentul din „Furtuna" s-a jucat într-un labirint de pe malul lacului ÅŸi chiar în lac (căci Calibanul din montare a evadat de sub tutela lui Prospero înotând în lacul MogoÅŸoaia).

Seara s-a sfârÅŸit cu „Iulius Caesar" jucat în balcoanele palatului, balconul redobândindu-ÅŸi statutul pe care l-a avut în revoluÅ£ia din decembrie 1989, de pildă, când, se ÅŸtie, oamenii mureau pe străzi uciÅŸi de „teroriÅŸti", dar în balconul din care Å£inea speech-uri către popor „tătucul" nu trăgea nimeni. Cum în piesă era vorba despre un puci,  sigur că publicul nu s-a putut abÅ£ine să nu compare Roma antică cu BucureÅŸtiul de azi. Iar Andrei Åžerban a pus punctul pe i, spunând la sfârÅŸit: „După cum vedeÅ£i, ÅŸi Caragiale ÅŸi Shakespeare sunt contemporanii noÅŸtri". 

Articol preluat din ROMÂNIA LIBERÄ‚. Autor: Gabriela Lupu. 

Multe lucruri absurde se văd în lumea noastră românească, așa de multe, că ne-am deprins cu ele și ni se par foarte raționale, ba adesea am crede absurd pe acela ce ar îndrăzni să le critice sau măcar să le, denunțe ca atari.


Ion Luca Caragiale

Se poate o absurditate mai mare decât exagerata extensiune a învățământului secundar clasic la noi? Se poate o mai mare absurditate decât năvala sexului frumos la învățământul universitar? Dar despre astea altă dată. Deocamdată, să răspundem la aceasta: se poate o mai mare absurditate decât organizaÈ›ia oficială a Teatrului nostru NaÈ›ional? 

Nu, desigur.


Și, cu toate astea, teatrul merge. Cum merge, e altă chestie.


Să vedem.

Teatrul Național este pus sub tutela și protecția statului și comunei. Aceștia îi dau gratis un local, luminatul și încălzitul, dreptul de a închiria localul, apoi o bună subvenție în bani, în plus, îi plătesc administrația oficială. S-ar crede că asta e o fericire pentru teatru, și-ar putea închipui cineva că cu așa ajutoare mersul teatrului trebuie să fie perfect asigurat și traiul artiștilor la adăpost de orice necazuri materiale. Ei, nu!

Artiștii sunt foarte nemulțumiți, și mersul teatrului foarte puțin sigur și de loc convenabil.
De ce? Din cauza organizației sale administrative și artistice.

ArtiÈ™tii, după legea absurdă a teatrelor, sunt de două categorii — întâi societari privilegiaÈ›i, cari au permanentă parte din câștig, cari sunt proprietari ai Teatrului NaÈ›ional, însă proprietari minori, puÈ™i sub tutela administraÈ›iei oficiale; È™i al doilea gajiÈ™ti, cari sunt plătiÈ›i numai pe timpul stagiunii, căpătând în vacanÈ›e numai o mică sumă, ca un fel de bacÈ™iÈ™; aceÈ™tia sunt ca niÈ™te uvrieri artistici pe cari epitropia societarilor îi ia, îi lasă, îi È›ine ori âîi goneÈ™te, după împrejurări, după nevoie È™i — chiar după bună sau rea dispoziÈ›ie.

Care e rațiunea acestei deosebiri de clasă între artiștii noștri? Talentul, nu, căci sunt și au fost între gajiști oameni de talent, și s-a întâmplat între societari să fie mulți fără talent. Atunci ce? Iată. Legea copilărească a teatrelor prevede un număr limitat de societari: acei ce la punerea legii în aplicație au apucat să se afle în teatru, sau au fost văzuți cu simpatie de direcțiunea de atunci, au constituit societatea de proprietari minori, puși sub epitropia oficială, și au rămas de atunci buni stăpâni pe teatru, dar, din nenorocire pentru ei, niște stăpâni condamnați a rămâne vecinic minori, vecinic sub epitropie.

E lesne de înÈ›eles că pentru cei lipsiÈ›i de talent, pentru nevoiaÈ™i, aceasta a trebuit să fie o mare norocire; fără talent, nefiind bun de nimic, se-nÈ›elege că trebuie să-È›i convină a avea un câștig cât de modest asigurat. Dar pentru cei cu talent, siliÈ›i a munci singuri — ceilalÈ›i nefiind utilizabili — spre a duce întreprinderea la capăt, a fost o mare nenorocire epitropia oficială.

Și astfel, s-a recurs la înmulțirea covârșitoare a gajiștilor. Societatea neavând destule forțe să ducă Teatrul Național, a trebuit să ia cu leafă mulți artiști de afară. Atunci s-a văzut ciudatul fenomen că epitropisiții privilegiați, în majoritatea lor, steteau deoparte și priveau, iar repertoriul teatrului era dus aproape exclusiv de gajiști, dintre cari cei mai mulți aveau talente remarcabile.
Pentru a mai tempera această absurditate, s-a imaginat atunci niște mijloace de compensare a gajiștilor talentați, pe de o parte gratificațiuni speciale și personale, pe de alta perspectiva de a fi proclamați ca societari, începând cu gradul inferior și clasându-se treptat.

Cum am zice, o mică republică impotentă, care-și ia cu plată o armată de bravi mercenari. Ce este acest stat în stat? Ce este această absurditate?
Statul vrea să încurajeze și să ajute dezvoltarea teatrului, pentru aceea îl ia sub ocrotirea sa, îl ajută material într-un mod relativ destul de generos; dar cu modul acesta, oare, statul își ajunge, scopul? Nu.
Ajunge să pensionezepersoane, și încă persoane inutile, chiar rău-făcătoare instituției.
Pentru ce statul, care e reprezentat printr-o direcție competentă, nu desființează societatea și nu-și organizează, cu toate forțele teatrale de cari dispune țara , o companie în adevăr bună și completă? Pentru că nu vrea, pentru că statul se crede, cu aceea ce dă, achitat de datoria morală ce o are de a face să prospereze instituțiile de cultură.

Statul nostru dă subvenții peste subvenții la sute și mii de instituțiuni de cultură. Cum merg ele? Puțin îi pasă lui. Te-am trecut în budget, ți-am dat tot ce am putut. De control inteligent, ori de vreo solicitudine morală să-ți iei nădejdea. Și astfel, în generalitatea cazurilor, toate subvențiile acordate de stat sunt mai mult gratificări date la oarecari persoane decât ajutoare date la niște instituțiuni.

Iată absurditatea.

Dar în privința teatrului absurditatea este, trebuie să mărturisim, alimentată de o cauză cu desăvârșire străină de reaua direcție a afacerilor noastre publice.
Cauza pentru care nu merge teatrul destul de bine nu e atât nici reaua lui organizare, nici lipsa de talente literare și artistice, nici incapacitatea direcțiunii, ci lipsa de alte localuri de teatru.
Sunt sigur că dacă s-ar mai clădi măcar încă două localuri în capitală, teatrul românesc — È™i ca artă, È™i ca literatură — ar prospera în zece ani într-un chip uimitor.

Publicul românesc, cu siguranță, se europenizează pe zi ce merge; el are astăzi nevoie din ce în ce mai simțitor de instituțiile de cultură europene. Succesul mereu crescând al publicisticei în genere, atât material, cât și moral, este în această privință un semn caracteristic.

Dacă față-n față ar sta două teatre, dintre cari unul să doarmă dus pe subvenÈ›ia statului È™i altul să stea È™i să fie deÈ™tept, desigur acesta, cel chemat să trăiască, ar creÈ™te È™i ar prospera în paguba celuilalt — nevolnicul ar trebui să-È™i închiză baraca, oricât ar vrea să-È™i legitimeze existenÈ›a È™i dreptul la pomana oficială, împărÈ›ind biletele gratis cu pachete întregi. Unul ar rămânea cu cerÈ™etorii È™i chilipirgiii de loji È™i de staluri gratuite, È™i celălalt cu bunul public, care vrea să vază un teatru bun È™i plăteÈ™te bucuros pentru asta.

Un director particular de teatru, care și-ar pune nu numai obrazul, ci și capitalul în joc, care ar avea sorți să-și vază inteligența și munca lui proprie răsplătite și capitalul rentând mai bine ca în o altă întreprindere, nu și-ar permite să țină porțile teatrului închise șase luni de zile, iar în celelalte șase luni să joace de trei, ba câteodată chiar numai de douâ ori pe săptămână.

Un director nu și-ar permite să plătească un regiment de inutili, nu și-ar permite să dea la o parte talentele și să scoață înaintea publicului nulitățile.
Un așa director în fine nu și-ar permite să joace piese absurde pentru amiciția autorului, partidului sau familiei acestuia; n-ar putea să joace decât piese de succes mai mult sau mai puțin sigur, pentru că el ar trebui, din produsul întreprinderii și, dacă nu, din pungă, să plătească chiria localului, lefurile artiștilor și oamenilor de serviciu și onorarele autorilor, și pentru că ar ști că la semestru nu are să încaseze de la visterie și din alte părți nici o pomană oficială.

Teatrul românesc numai prin inițiativa privată se mai poate pune pe calea adevăratului progres literar și artistic. Când zic inițiativa privată, nu mă gândesc, Doamne ferește! la asociațiuni generoase de frecuentare obligatorie a teatrului puse sub înalte patronaje; arta, dacă nu se poate ține prin propria ei vitalitate, n-are să scape de decădere și de pierzare prin accese de patriotism și naționalism.

Când zic initiativă privată, înțeleg o asociație de capitaluri care să construiască în București două localuri moderne de teatru.
Sunt sigur că acele capitaluri nu ar fi rău plasate. Și pe lângă câștigul material, asociația ar putea avea și mulțumirea că a contribuit, mai mult decât toate guvernele trecute, prezente și viitoare, la propășirea teatrului în țara românească.

Ar fi o afacere bănească minunată și-n același timp o adevărată binefacere pentru publicul nostru.


Acest text a fost scris de ION LUCA CARAGIALE sub titlul „Teatrul Nostru”. 

Maria Pescaru Design

{facebook#https://www.facebook.com/zamolxisvortexgame/} {twitter#https://twitter.com/escudesign} {google-plus#YOUR_SOCIAL_PROFILE_URL} {pinterest#YOUR_SOCIAL_PROFILE_URL} {youtube#YOUR_SOCIAL_PROFILE_URL} {instagram#YOUR_SOCIAL_PROFILE_URL}

Formular de contact

Nume

E-mail *

Mesaj *

Un produs Blogger.
Javascript DisablePlease Enable Javascript To See All Widget